Art Noveau

A Art Noveua é uma filosofia e estilo internacional de arte, arquitetura e arte aplicada. O nome "Art Noveau" é do francês "Arte Nova". Especialmente as artes decorativas que foram mais populares de 1890 - 1910. Ela também pode ser considerada uma filosofia do desenho de mobílias , que foi desenhado de acordo com a construção e a arte feita da vida ordinária. Arquitetos tentavam harmonizar com o ambiente natural. A Art Noveua foi mais popular na Europa, mas sua influencia foi global. Assim, ela é conhecida de várias formas com frequentes tendências localizadas juntos. Apesar de o Art Noveau ter sido substituído pelos estilos modernistas do século XXI, ele é atualmente considerado uma importante transição entre o historicismo do Neoclassicismo e o modernismo. Além disso, monumentos "Art Noveau" são agora conhecidos pela UNESCO em sua lista de patrimônio mundial como contribuições significativas para o patrimônio cultural. As raízes do estilo remontam a resistência do artista Willian Morris por meio de composições desornadas e tendências revivalistas do séculos XIX, e começam a tomar forma com a capa do livro "Wrens City Churches", 1883, feita por Arthur Mackmurdo. Na mesma época a perspectiva plana e forte cores das impressões japonesas e bloco de madeiras, especialmente as de Katsushika Hokusai, influencia bastante a construção do estilo com suas referencias orgânicas do mundo natural.  

http://pt.wikipedia.org/wiki/Casa_Godoy

Renan Oliveira e Thais Nunes

Mickey. Art Noveau e Art De Stijl

Com uma mesclagem de abstração e universalidade de uma redução ao essencial de forma e cor, pois eles simplificam composições visuais para as direções vertical e horizontal, usando apenas cores primarias junto com preto e branco, da Art De Stijl. Contendo também as formas e estruturas, como linhas e curvas da Art Noveau.

Este "Mickey" se veste com duas artes complementares, mostrando em si suas características.

Larissa Rosa

Brincando com Art Noveau e De Stijl

Não conhecia nada dessas duas Escolas de Artes, mas sempre gostei dos traços Arabescos, que são os detalhes fundamentais da arte Noveua, e o Estilo de Stijl as cores são bem trabalhadas e entram em harmonia, são agradáveis aos olhos.
Quando nos foi dado o trabalho, fomos atrás de ideias para fazer o "Mickey", tarefa dada pelo nosso professor Alexandre Cardoso, trabalhando com essas duas Escolas de Arte.
Mas como não sou nenhuma "Artesã", risos.
Pensei em fazer algo no que conheço melhor, o computador e o Corel Draw, enfim "bolei" tudo na minha cabeça como seria e, mãos a obra.
Com isso foi possível trocar ideias com a galera do Blog Posting, e fazer o meu trabalho. Consegui entender de onde vem o Estilo Noveau e o de Stijl.
O Estilo Noveau, do Novo, foi quem deu a "largada", podemos dizer assim, para o início das novas artes, para Arte Moderna, chegando hoje ao Stijl.
Gostei tanto que fiz algumas fotos, juntando as duas artes numa foto só.

 Ambas as fotos foram tiradas em frente ao Museu de Porto Alegre na Praça da Alfandega.

Juntei os traços Arabescos das grades em frente a porta, para mostrar a Arte Noveau e o meu guarda-chuva, para mostrar a Arte de Stijl.

As duas Escolas juntas mesmo sendo diferente aos nossos olhos, conseguem entrar em harmonia, quando bem trabalhada no contexto.

 

 

Trabalho do "Mickey", usando as cores do Stijl e os detalhes laterais, em forma de sombreamento, os traços em Arabescos da Arte Noveua, foi como trabalhei neste desenho.

 

 Grace Kelly Lopes de Lima

 

De Stijl

Meu Mickey foi inspirado no estilo De Stijl,  A revista "De Stijl" foi uma publicação iniciada em 1917 por Theo van Doesburg e alguns colegas que viriam a compor o movimento artístico conhecido por Neoplasticismo, movimento estético que teve profunda influência sobre o design, artes plásticas e sobre a poesia.

Entre seus colaboradores estavam, além de Doesburg, o pintor Piet Mondrian, o designer de produto Gerrit Rietvield, entre outros.

Um dos mais idealistas movimentos artísticos do século XX, o Stijl (ou Neoplasticismo, nome dado por Piet Mondrian à sua filosofia artística) foi um dos grandes marcos da arte moderna, o "mais puro dos movimentos abstratos". O movimento, de origem e essência neerlandesa, permaneceu ativo e coeso por menos de quinze anos, mas sua influência pode ser sentida até hoje, particularmente nos campos da pintura e arquitetura.

O auge do movimento foi entre 1921 e 1925. Em 1925, no entanto, o Stijl já mostrava alguns sinais de desgaste, não tendo se renovado e com muitos artistas procurando novos caminhos. Neste ano, Piet Mondrian renunciou publicamente ao movimento.

Em 1928, a revista "De Stijl" finalmente parou de circular, após alguns anos de publicação intermitente, fazendo com que muitos estudiosos apontassem-no como o ano final do Neoplasticismo. Todavia, devido à militância persistente de Theo Van Doesburg, alguns especialistas afirmam que a dissolução só ocorreu em 1931, ano da morte do pintor.

Logo abaixo as fotos mostran o desenvolvimento do mickey que eu fiz. 

 Esta Obra abaixo, é original de Pieter Cornelis Mondrian

Arthur Stanoski Santa Rita

Nova Arte Final

Rascunho da ideia original

Recentemente as voltas com a necessidade de criar livremente qualquer peça inspirada na escola de arte "Art Nouveau", e terrivelmente sem disposição alguma pra pegar em lápis, nem sei onde estariam os coloridos, se é que ainda os tenho. Borracha, lembro da classe, quando a encontro coberta daquela sujeirinha dela, sempre após já ter depositado o que trago sobre a mesa... Impensável produzir toda essa sujeira em casa, pra acabar com uma peça a altura do meu talento e coordenação em se tratando de criar traços no papel. O plano era mirabolantemente simples, criar uma imagem estereoscópica do Mickei para apresentar em uma especie de óculos, ou binóculo, pensando num produto que fosse atraente para as crianças.

Testando iluminação e texturas na imagem

Tudo foi inspirado num livro* comprado durante uma viagem que apresenta este tipo de imagem em três dimensões, parece que por lá eles já brincavam com isso desde o séc XIX, e o caso é que o par de lentes que vem acopladas na edição são especificas para criar o efeito de paralaxe.Modelar virtualmente o Mickei (argila em casa nem pensar!) foi problemático, e não o seria possível em tempo hábil, apelei então para um modelo free disponível na internet, o que não diminuiu a dificuldade na aplicação de materiais e texturas, iluminação, horas de renderização, etc. E muitos foram os testes até chegar na imagem final, que recebeu elementos que remetem ao período da escola de arte referida nos elementos como o vitral, luz projetada e a própria textura dourada do Mickei, que por fim fará as pessoas ficarem vesgas para o efeito tridimensional, mas atendendo ao eu propósito inicial.

Clique para aumentar a imagem da arte final, aproxime seu rosto e fique vesgo até as imagens se sobreporem, estará corretamente ajustado quando você enxergar a profundidade da imagem 3d

*http://www.qbookshop.com/products/147295/9780760337264/London-in-3D-A-Look-Back-in-Time.html

Por: Rh3nnan